Уважаемые гости! На нашем форуме действует система премодерации. Чтобы стать участником нашего форума зарегистрируйтесь и оставьте сообщение здесь. Увидев, ваше сообщение, модераторы добавят Вас.
Отправлено: 19.04.12 11:16. Заголовок: 40е годы 19 века Да..
40е годы 19 века
Дата написания романа Джейн Эйр - 1847 год. Эпоха 40-х годов 19 века известна тем, что рукава стали менее пышными; все чаще встречаются простые формы рукавов.
Силуэт верхней части платья приобрел естественную форму, талия по-прежнему затягивалась корсетом. Юбка стала пышнее, спадала мягкими складками до пола, но это еще не огромные кринолины 60-х годов.
Бальные платья по прежнему имели глубокий горизонтальный вырез. Дневные же платья всегда имели закрытый воротник, который мог быть декорирован различными способами. Прически несколько упростились - волосы стали разделять на прямой пробор, по бокам приглаживали и ниже они спускались локонами.
Шляпки имели форму капора, который украшался лентами, цветами. кружевами.
Как пример - фото платьев датируемых серединой 40х годов 19 века.
Платье нашей Джейн Эйр сильно отличается от платьев эпохи написания романа. Форма подола должна быть другой, вырез жакета я так понимаю тоже (поправьте если я ошибаюсь), а шляпка должна иметь форму капора.
Отправлено: 19.04.12 11:19. Заголовок: 50-60е годы 19 века ..
50-60е годы 19 века
Дата создания романа Госпожа Бовари - 1856 год. Мода 50-60-х годов 19 века получила название "второе рококо". Эпоха известная своими огромными юбками, объем которых создавался с помощью нижних юбок и каркаса из металлических обручей - кринолина; у талии ткань юбок собиралась в складки; силуэт юбок имел округлую форму, слегка вытянутую сзади. Юбки декорировались различной тесьмой, кружевами, воланами. Линия плеча стала более заниженной и покатой. Талия по прежнему затягивалась туго корсетом. Бальные платья было глубоко декольтированы и имели маленькие рукава, дневные платья же имели закрытый ворот и, как правило, длинные, расширяющиеся книзу рукава.
Шляпы сохранили форму капора с высокой тульей, которые завязывались лентами под подбородком. прически были были пышными, на плечи и спину спадали длинные локоны. Так же популярны были прически с сеткой для волос. Как пример - фото платьев, датируемых серединой 50х годов 19 века и Портрет Елизаветы Трубецкой 1857 года, кисти Франсуа Винтерхальтера .
Платье Эммы Бовари так сильно отличается от платьев эпохи создания романа - подол должен быть гораздо более пышным, а шляпка так же должна иметь другую форму.
Отправлено: 19.04.12 11:25. Заголовок: 1895 Дата написания..
1895 Дата написания пьесы Как важно быть серьезным - 1895 год. Женская мода этого периода формировала под влиянием нового стиля - модерна - костюм стал более обтекаемой, вялой, формы, появились элементы ассиметрии в декоре. Изменился ритм жизни - появились первые автомобили, женщины включились в борьбу за права, стремления к эмансипации. Женский костюм упростился, все чаще встречаются комплекты состоящие из юбки и жакета или блузки. Кроме того, общество стало проявлять интерес к спорту - теннис, крокет, плавание, велосипедные прогулки; появились первые купальные костюмы.
Несмотря на упрощение кроя женского костюма, декор часто был пышным и разнообразным по исполнению. Женский силуэт этой эпохи напоминал чуть изогнутую букву S, это добивалось очень тугим корсетом и специальном кроем юбок. Верхняя часть туловища была слегка наклонена вперед, создавался модный в ту эпоху эффект "голубиной груди". Юбки имели колоколообразную форму; что бы силуэт был более обтекаемым, детали кроили по косой. Юбки плотно облегали талию и бедра, но к низу постепенно расширялись. Чтобы сохранить этот "колоколообразный эффект" под верхнюю юбку надевали нижнюю, по низу которой были пришиты оборки или кружева.
Бальные платья имели небольшой шлейф и маленькие рукава. Дневные платья наоборот имели глухо закрытый ворот и длинные рукава, причем вверху рукав был широкий, напоминал буфы, которые носили в пушкинскую эпоху. Прически стали высокими, шляпы имели широкие поля и были украшены цветами, лентами, кружевами.
Отправлено: 19.04.12 11:27. Заголовок: 1866 Дата первой пу..
1866 Дата первой публикации романа Преступление и наказание - 1866 год. Подол юбки был чрезвычайно пышным что достигалось нижними юбками и каркасом из металлических обручей - кринолином. Подол имел овальную форму слегка вытянутую назад. Женщины по прежнему носили туго зашнурованный корсет.
Бальные платья были глубоко декольтированными и, как правило, безрукавными или с маленьким рукавом; они были пышно декорированы. Дневные же платья были глухо закрыты, а рукава были длинные расширяющиеся книзу. Прически были пышными, волосы сверху были приподняты, а снизу спускались на плечи длинными локонами. Были популярны прически с сеткой для волос. Дамы носили маленькие шляпки декорированные лентами, цветами, кружевом, перьями.
Относительно же наряда бедных слоев общества, к которым относилась Сонечка, можно сказать, что мода их почти не касалась, главным в одежде этих женщин был не декор, а практичность. А касательно "профессии" Сони, можно сказать что эти женщины, хоть и не носили одежду в строгом соблюдении канонам французской моды, но все же силуэт их платья часто напоминал модный силуэт. Но необходимо заметить, что платья, как и весь их облик, был аляповатым, кричащим, неуместно ярким. Они использовали множество пестрых лент, украшений, рюшей; ткани были через чур яркими, кричащими; некоторые из них красили волосы (что было недопустимо в высшем обществе) или же подкрашивали лицо, что так же было недопустимо в высшем обществе. Достаточно вспомнить описание костюма самой Сони, хотя бы то, что она всегда носила с собой зонтик. А так же можно вспомнить описание внешности Красотки Уотлинг изи "Унесенных ветром"; попозже, может быть, выложу цитаты и из "Преступления и наказания", и из "Унесенных ветром".
Как пример - фото платьев, датируемых серединой 60х годов 19 века и фото королевы Бразилии Шарлотты 1860-х годов.
Отправлено: 19.04.12 11:32. Заголовок: 1796-1797 Роман Гор..
1796-1797
Роман Гордость и предубеждение написан в 1796-1797 годах. Конец 18 века ознаменовался переходом от вычурной моды, свойственной всему 18 веку, к стилю, получившему название классицизм. В 90-е годы 18 века вся Европа была взбудоражена происходившими в "столице моды" - Париже - революционными событиями. Революционеры, желающие подчеркнуть республиканский характер нового государства, подражают Античности во всем, в том числе и в костюмах. Кроме того, были обнаружены первые античные статуи; европейцы были поражены простотой и незатейливостью их наряда.
Дамы моментально переняли новые веяния - их платья стали простого, прямого покроя, без корсета, с высокой талией, украшений и деталей на костюме было минимум, рукава стали гораздо короче, а вырез - глубоким. В моду вошли простые, светлые ткани; зачастую однотонные или с неярким рисунком. Поверх легкого платья накидывалась пестрая восточная шаль (которая стала очень популярной в Европе в конце столетия).
Прически так же подверглись античному влиянию - они стали гладкими с легкими завитками или без них. Шляпки и прочие головные украшения также несли на себе дух Античности - в моде были различные диадемы, повязки с перьями, сетки, ленты и т.д.
Как пример - портрет Марии Лопухиной кисти В.Л. Боровиковского (портрет 1797 года) и фото платьев, датируемых концом 18 века: белое - бальное, серебристое - визитное.
Платье Элизабет полностью соответствует стилю эпохи - это и непритязательность и простота кроя, и завышенная талия, и простота ткани.
Отправлено: 19.04.12 12:00. Заголовок: 1880 Роман Площадь ..
1880
Роман Площадь Вашингтона написан в 1880 году.
В начале 80х годов силуэт женского платья в очередной раз меняется.
Юбка сузилась, стала прямой, ступни оставались слегка видны из-под юбок, а вот сзади ткань спускалась мягкими складками на пол - своеобразный маленький шлейф. В таких юбках сделать широкий шаг было невозможно, дамы делали маленькие шажочки за кавалером, походка дамы была весьма изящной и грациозной.
Шлейфы этой эпохи отличаются отсутствием пышности, больших складок и драпировок, громоздких деталей.
Рукава стали еще более узкими, отсутствовал какой либо намек на пышность и объемность. Детали лифа плотно облекали тело. Что бы подчеркнуть этот эффект, часто использовалось множество застежек и мелких деталей на лифе. Весьма характерной деталью женского гардероба становится маленькое жабо.
В отличии от повседневных платьев, бальные были сильно декольтированы и имели маленький рукавчик.
Волосы укладывали локонами, у висков зачесывались высоко. Шляпки были небольшими по размеру, часто имея маленькую вуаль.
Платье нашей Кэтрин, на мой взгляд, соответствует моде 80х годов 19 века - это и узкие рукава, и плотно облегающий лиф платья, и прямой подол, и небольшой шлейф.
В качестве иллюстраций - картинка из модного журнала 1880 года, фото платьев датируемых 1879-80 годами.
Отправлено: 19.04.12 12:01. Заголовок: 1892 Год написания ..
1892 Год написания "Веер леди Уиндермир" - 1892. Про эту эпоху я уже рассказывала выше - в части статьи посвященный пьесе "Как важно быть серьезном" (пост 14634). Поэтому просто выложу еще несколько фото платьев.
Первое - визитное платье императрицы Александры Федоровны, работа Надежды Ламановой начала 90х годов 19 века. Второе - платье императрицы Марии Федоровны, так же начала 90х годов 19 века. Третье - платье для прогулок.
Наряд нашей леди Уиндермир, на мой взгляд соответствует в целом эпохи, хотя я бы добавила небольшой шлейф на подол. Платье, я так понимаю, бальное, поэтому такой вырез и отсутствие рукавов на платье были допустимы.
Отправлено: 19.04.12 12:11. Заголовок: 80е года 19 века. Ис..
80е года 19 века. Испания Роман Фортуната и Гиацинта написан в 1886-87 году. Про моду 80х годов 19 века я уже рассказывала в части, посвященной "Площади Вашингтона" (пост 14637), поэтому сейчас расскажу про испанскую моду и как она формировалась.
Испанская мода в 19 веке хоть и развивалась вместе с европейской модой, но она имела множество характерных национальных черт. Климат, религия, особенности местных материалов для одежды и способы их производства - все сказалось на формировании испанского костюма. Кроме того, огромное влияние оказала так называемая культура "махо" - культура испанских щеголей. Махо были людьми из простонародья и не только не скрывали этот факт, но и всячески его подчеркивали.
Самым известным элементом женского испанского костюма является мантилья. Она представляет собой длинный кружевной шарф, который накидывается поверх высокого гребня, прикрепленного к прическе. Мантилья остается популярной и до наших дней - испанки до сих пор надевают их в праздники, изредка - в будни.
Историки моды до сих пор не могут сойтись в едином мнение о происхождении мантильи. Многие усматривают в ней арабские корни, ведь арабки использовали различные головные покрывала. В зависимости от региона Испании для мантильи использовали различные материалы. В более серных регионах она имела практический характер и шилась из шерстяных материй, в более южных регионах - декоративный характер и для нее использовали легкие шелковые и кружевные ткани.
Мантильи долгое время считались головными уборами для дам из простонародья. Но в середине 19 века королева Изабелла стала часто использовать этот головной убор. Придворные и дамы из высших слоев общества быстро переняли эту тенденцию и мантилья стала широко распространена в светском обществе. Она потеряла практическое значение, став чисто декоративным элементом. Для ее изготовления использовали лучшие кружева и тонкие ткани.
В настоящее время испанки надевают мантильи по случаю национальных и религиозных праздников, а королева София надевает ее во время официальных мероприятий. Так же сложилась традиция, что идя на аудиенцию к Папе Римскому дамы надевают мантильи, причем кружево должно быть черного цвета.
Дамы Эпохи из истории женской модыДамы Эпохи из истории женской модыЧто же касается цвета мантильи - то светлое кружево (белое, бежевое, цвета слоновой кости) носят молодые девушки, черное - дамы.
Для мантильи использовали черепаховые гребни, которые могли быть простые, гладкие, так и с ажурным узором. Форма так же могла быть разной - квадратная, прямоугольная, круглая. Сейчас гребни изготавливаются из синтетических материалов - популяции черепах резко сократились.
Женские жакеты были как правило короткими и приталенными, а юбки - широкими и длинными. Декор костюма был достаточно пышным - использовались ручная вышивка, бисер, мелкие детали. Популярны были различные шали.
В качестве иллюстрации - картины художников различных эпох. В синем платье - королева Изабелла, благодаря которой мантильи стали популярны в высшем обществе.
Наряд нашей Фортунаты вполне соответствует испанскому костюму 19 века - юбка достаточно пышная, блузка приталена, у куклы имеется шаль.
Отправлено: 19.04.12 12:15. Заголовок: 1873-77е годы Роман..
1873-77е годы
Роман Анна Каренина был написан в 1873-77 годах.
Это была эпоха турнюров. Идеалом были высокие, статные, стройные дамы.
Платье плотно облегало фигуру примерно до середины бедра, ниже ткань подбиралась назад и собиралась сзади в турнюр.
Для большего объема турнюра, под платье надевали специальные каркасы, маленькие подушечки, присборенную, накрахмаленную ткань. Корсет шнуровался очень туго и затягивали фигуру до середины бедра.
Бальные платья имели маленький рукавчик или были вообще без него. Будничные платья - длинный прямой рукав, часто использовались манжеты и оборки по краю рукава.
Подол был как бы двухслойным - верхняя ткань подбиралась в складки над нижней тканью. Бальные платья кроме этого имели еще и шлейф Как пример - фото платьев 70х годов 19 века.
Платье нашей Анны в целом соответствуем моде 70х годов, но я бы более четко обозначила турнюр и добавила складок на подол.
Отправлено: 19.04.12 12:29. Заголовок: Tea Gown - самый заг..
Tea Gown - самый загадочный и роскошный наряд в истории.
Tea Gown – один из самых загадочных предметов одежды, когда либо существовавших и один из символов роскоши Belle Epoque, увы, почивший вместе с ней. С ним связано множество историй, сплетен и фривольных шуток.. Что же это такое? Позвольте называть его по английски Tea Gown (TG), поскольку корректного русского эквивалента этого платья не существует.
Tea Gown – наряд, которой впервые ввела в моду английская герцогиня в 1840 г., вместе с изобретением ритуала послеобеденного чая. Это неофициальный удобный наряд, который дамы носили дома и выходили в нем только к своей семье или самым близким друзьям. Чтобы представить себе конкретнее – нечто среднее между бальным платьем и чехлом.
Такое платье было настоящим спасением в эпоху жесточаших корсетов, ведь оно было достаточно свободным и как правило предполагало отсутствие корсета как такового. Ниже выдержка из прекрасной женской энциклопедии начала прошлого века: «Главный и абсолютно необходимый элемент TG – комфорт. Это предмет одежды, который не заслуживает своего названия, если выглядит уродливо, но если он не является апогеем удобства, то это не TG вовсе» (Every Woman’s Encyclopedia, ca 1910- ca 1912)
Кроме того, именно в этом предмете туалета дама могла проявить всю свою фантазию и реализовать самые смелые идеи. Интимное и зачастую более роскошное, чем вечерний наряд – настоящий символ сумасшедшей роскоши Belle Epoque: «Ни в какой другой детали платья женщина не может показать свою индивидуальность или удовлетворить свою изобретательность стольже просто и оправданно, как в дизайне, который она выбирает для своего TG. <…> Она может увековечить моду прошлого, материализовать закат и рассвет, окутать свое TG романтичностью, которой не хватает в остальных ее туалетах. <…> Она может предстать как Леди со двора Чарльза I; может олицетворять черты эпохи Елизаветы I; может быть знаменитой средневековой принцессой; может быть француженкой, итальянкой, венгеркой, швейцаркой или скандинавкой в соответствии с ее фантазией. » (Every Woman’s Encyclopedia, ca 1910- ca 1912)
Невинный и романтичный вид платья не должен ввести в заблуждение – ведь для времени жесточайших корсетов подобный ведь для времени жесточайших корсетов подобный свободный наряд был более чем интимным, а истории, связанные с ним - достаточно фривольны.
Между 15 и 18 часами мужья должны были уходить на чай к своим друзьям, в то время как женщины играли роль хозяйки, принимая дома гостей женского и мужского пола. Именно в это время зачастую происходили романтические истории, ведь прекрасные хозяйки в романтичных свободных платьях из шелка и шифона, украшенных драгоценным кружевом, зачастую совсем без корсета, были соблазном для многих мужчин. В некоторых источниках даже упоминаются ситуации, когда муж дамы присутствовал дома, но в час «послеобеденного чая» не имел права зайти в будуар жены, с кем бы она там не была. Правда ли – не знаю, но сей факт упоминается.
До 1908 г. Tea Gown состояло из 2х частей, но не верха и юбки, как вы могли подумать. Верх и юбка составляли единое платье, а вот к нему прилагались свободные туники или накидки из кружева или прозрачного шифона. Надетое все вместе - выглядело достаточно целомудренно, но в нужный момент женщина могла снять накидку и обнажить линию плеч и руки – неудивительно, что существовали фривольные истории об этом предмете гардероба!
Еще одна история – если верить «чайному фольклору», было время, когда женщине не разрешалось выходить в общество без сопровождения, кроме как в ее собственном розовом саду. Именно в нем женщины встречались, неограниченные правилами этикета, чтобы свободно поговорить обо всем среди роз. Именно отсюда пошла традиция украшать многие TG розами, которую активно культивировали дизайнеры этих нарядов для того, чтобы их заказчицы почувствовали, что в любой момент могут свободно посплетничать среди роз.
Бонус – множество прекрасных платьев и остроумное стихотворение счастливого мужа, чья жена приобрела безумно дорогое TG. Девушки, будьте дома красивы, это окупится!
Doucet - Жак Дусе (франц. Jacques Doucet) – французский модельер конца XIX – начала ХХ веков. Был широко известен, как создатель элегантных нарядов. Шил платья из полупрозрачных материалов в пастельных тонах. Стиль Дусе характеризуется вычурностью и перегруженностью элементами декора. подробнее + иллюстрации
Worth - Чарльз Фредерик Ворт (англ. Charles Frederick Worth) – французский модельер XIX века. Первый всемирно известный дизайнер, создатель моды Haute couture или «высокой моды». Одевал самых богатых и влиятельных женщин своего времени: представительниц королевских династий и жен американских миллионеров. Ворту принадлежит немало изобретений в сфере модного бизнеса. подробнее + иллюстрации
Сообщение: 2638
Зарегистрирован: 20.10.10
Откуда: Россия, Санкт-Петербург
Репутация:
20
Награды:
Отправлено: 20.04.12 19:10. Заголовок: Все-таки как интерес..
Все-таки как интересно менялись вкусы..... То что раньше было модным и писком, уходит в небытие, а на смену приходит абсолютно противоположное. Мне больше всего понравились платья
цитата:
Роман Площадь Вашингтона написан в 1880 году.
красиво, строго, утонченно, изысканно..... Эх, по-любому мне английское нравится сразу же... )
А вот терпеть не могу просто платья а-ля Наташа Ростова!
мне тоже больше нравятся такие платья 1880х годов. Они облегают тело как перчатка показывая все изгибы) Но представляю какой это был ад! Корсет тугой тугой и еще сзади турнюр - вот мучались они наверное(
наряд 19 века Фирма Ворта, Париж. 1880-е гг. это оригинал, наряд императрицы Марии Фёдоровны.
Платье императрицы Марии Федоровны - 1880 гг. Белый узорный атлас вышивка искусственным жемчугом. Мастерская A. Corbay -Wenzel.
Вот кстати платья 70х годов 19 века тоже ниче:
Еще мне нравятся наряды которые в видео представлены) правда платья с каркасной юбкой мною менее любимы)
Женский костюм конца 19 века (1870-1890 гг.) в Европе. Время турнюра.
Мода этих двух десятилетий - это мода большого города. В женской моде этого периода закладывается основа современного дамского гардероба. Женская одежда стала приближаться к мужской: появился женский костюм, дорожное платье, плащ от дождя и пыльник, получившие в дальнейшем большое распространение. Но в то время как в Германии, в Средней Европе, а также в Америке в богатых кругах моден солидный женский силуэт барокко, т. е. в моде женщины «рубенсовского» типа, во Франции и в Англии предпочитают стройную линию, там моден тип стройной женщины. И женская одежда также украшалась тяжелыми воланами, бархатом, вышивкой, тесьмой, искусственными цветами, пуговицами, а также различными драгоценностями. В общем мы не знаем другой эпохи, в которой бы тяжелые ткани - такие, как бархат и золотая либо серебряная парча, царили бы с таким великолепием. И только легкий, мягкий, светлый новый кашемир, из которого теперь шьют вечерние туалеты, еще идет с ними в ногу. И под этими сложными и в то же время простыми туалетами, больше, чем когда бы то ни было, нам является женщина так, как она создана, со всем очарованием её силуэта и прелестнейшими линиями своего тела (пока сзади широкий роскошный шлейф заключает в себе все складки широкой мягко струящейся ткани)». К метким замечаниям поэта можно добавить еще то, что в то время женская мода и её силуэт были подвержены гораздо более быстрым переменам, чем до сих пор.
Эти перемены сосредоточились прежде всего на юбке. Около 1867 года исчез «кринолиновый стиль», а в 1870 году уже появился первый турнюр. Но носят и юбки, называемые «полонезы», сзади высоко присборенные, — такие, какими их знало рококо. Эти выходные платья оказывают влияние и на домашнюю одежду. В выходных и светских туалетах юбка продолжена до длинного шлейфа, украшенного воланами, сборками и лентами.
Турнюры были в моде всего 20 лет, с 1870 по 1890 год
И поначалу платья были такими: облегающий лиф с несколько завышенной талией. На вечерних платьях - глубокое декольте с оборками и короткими рукавчиками, не очень отличающееся от декольте эпохи кринолинов. На дневных платьях – гладкие рукава, слегка расширяющиеся книзу. Две юбки - нижняя и верхняя типа «полонез», которая укладывалась поверх нижней изящной драпировкой и собиралась к турнюру. Для моды того периода характерно обилие складок, воланов, оборок и украшений в виде букетов цветов и цветочных гирлянд.
Поначалу юбки были очень широкими, но постепенно сужались. А во второй половине 70-х силуэт платья заметно изменился. Юбки стали узкими, лиф, получивший название "панцирь", сделался тесно прилегающим, с низкой талией, доходящей до бедер. Турнюры стали значительно меньше, почти что незаметными.
К 1880 году платья стали совсем облегающими. На узкой юбке появляется отделка из многочисленных воланов, складок, бантов. Кажется, что вся эта отделка стягивает полотнище юбки.
А затем турнюры снова начинают расти, и юбки, соответственно, расширяются. К 1886-87 году турнюры достигают своего пика. Юбки с турнюрами становятся настолько необъятными, что им остается лишь… сузиться к 1890 году, а затем совершенно исчезнуть.
И современные произведения, посвященные тому времени:
Сообщение: 2641
Зарегистрирован: 20.10.10
Откуда: Россия, Санкт-Петербург
Репутация:
20
Награды:
Отправлено: 21.04.12 15:10. Заголовок: Diva пишет: А затем..
Diva пишет:
цитата:
А затем турнюры снова начинают расти, и юбки, соответственно, расширяются.
Такие платья мне напоминают гусеницу из Алисы в стране чудес [взломанный сайт]
Diva пишет:
цитата:
Платье императрицы Марии Федоровны - 1880 гг. Белый узорный атлас вышивка искусственным жемчугом. Мастерская A. Corbay -Wenzel.
Вау!!!!! Ооооооч красиво! Она в принципе была женщиной со вкусом...
Diva пишет:
цитата:
я не поняла. тебе не нравятся такие платья?
да, именно такие - терпеть не могу! и любой подкос под них - будь то блузка с высокой талией и так далее.... По-моему ужасно Хотя кстати они год назад в моде были - я вешалась
Я не утверждаю, что все платья с турнюрами так уж плохи, некоторым они очень даже идут...(возьмите ту же Елену из "Дневников" - ну...тут еще и внешность классическая...)
Викторианский стиль.
На смену кринолинам пришла пора турнюров. Корсеты никуда не делись, но стали более фигуристыми, удлинись, подчеркивая не только талию, но и бедра. Викторианские платья поражают пышностью, обилием и разнообразием отделки, драпировок, складок, ленточек. На турнюре, как на витрине демонстрируется все, на что горазда модистка.
Сообщение: 13200
Настроение: Постоянного путешественника!
Зарегистрирован: 21.04.09
Откуда: Россия, Саратов
Репутация:
35
Награды:
Отправлено: 22.04.12 11:12. Заголовок: Еще про турнюры... ..
Еще про турнюры... Развитие турнюра
ТУРНЮР (от франц. tournure - осанка - манера держаться; в англоязычных странах в этом же значении используется термин bustle), модное с 70-х по 90-е гг. XIX в. - приспособление в виде подушечки или сборчатой накладки, располагавшееся чуть ниже талии на заднем полотнище нижней части юбки, что формировало характерный силуэт с нарочито выпуклой нижней частью тела; нижняя юбка с такого рода приспособлением.
Турнюр плавно пришел на смену кринолину (о генезисе моды и в частности превращении кринолина в турнюр можно почитать здесь). Его изобретение принадлежит первому кутюрье – Чарльзу Фредерику Ворту. Сам он рассказывал, что идея турнюра пришла ему в голову, при виде женщины подметавшей пол и подобравшей юбку назад.
Хотя можно предположить что этот ход он подглядел из моды галантного века (а данная эстетика в конце XIX века приобрела неслыханную популярность, воплощаясь прежде всего в костюмированных балах) – в эпоху Рококо были в моде платья называемые «полонез», с объёмной драпировкой на задней части юбки. Такая драпировка была и у платьев 1860-х годов, которые явились предвестниками новых форм (все мы помним что новое – это хорошо забытое старое). Также вернулись в моду и муслиновые косынки фишю, и панье.
Картинка из дамского журнала 1870-х гг., представляющая типичный модный силуэт.
Нижние юбки характерных для моды 70-х гг. силуэтов.
Турнюры для путешествующих дам обычно были более лёгкими и мягкими, чтобы обеспечить удобство без ущерба модным тенденциям.
Турнюр для путешествий, 1868 - 1887 гг.
В начале эпохи турнюров их конструкцию сочетали с относительно узким кринолином, называемым также кринолет, он помогал тяжёлым юбкам сохранить форму (см. ниже).
Когда силуэт начал вытягиваться турнюры уменьшились, а кринолеты почти вышли из употребления. Между 1875-м и 1883-м годами крой некоторых нарядов позволил вовсе обойтись без турнюра.
Турнюры, как и кринолины могли быть разных цветов.
Облегченные варианты турнюра, 1880 г
Турнюр. Eвропа, 1880-е гг.
Вечерние платья от Чарльза Ворта образца 1887 (жёлтое) и 1892 годов. Музей Метрополитен, Нью-Йорк.
В обычном турнюре было неудобно сидеть, поэтому дамы с портретов конца XIX в. демонстрируют истинную сдержаность и изящество поз. Женщина в таком наряде сидит боком, если обручи (правда не у всех турнюров) могут складываться, то посадка нормальная.
1880 гг.
1883 гг.
1886 гг.
1887 гг.
1889 гг.
Ближе к середине 1880-х юбка вновь начала становится пышнее. В целом таких больших колебаний пышности, как в предыдущее десятилетие, в 1880-х не наблюдалось. Для повседневного костюма второй половины 1880-х годов предлагаются более легкие турнюры в виде валиков или подушечек, сплетенные из тонкой и гибкой стальной проволоки. Такими их продолжают носить и в 1890-х годах, в период «Прекрасной эпохи» (Belle Époque). В конце столетия они постепенно уменьшаются, и около 1900 г. заменяются плоскими полукруглыми простеганными подушечками, набитыми конским волосом. Эти легкие накладки повязывают поверх корсета или надевают под него, формируя модный в ту пору S-образный силуэт. Такие мягкие подушечки (bustle pal) были в ходу вплоть до 1910-х г., когда наступило время последних турнюров. Силуэт продолжал «худеть», а вместе с его упрощением исчез и турнюр.
Историк моды Александр Васильев об исчезновении турнюров (отрывок из лекции): «Причина – развитие транспорта и поездов. Потому что в кринолине в поезд, когда мы в купе, обручи на уровне лица… а напротив вас другая… Такие карикатуры того времени есть. А турнюр… причина в том, что это слишком много. Оскар Уайлд боролся с турнюрами эстетическим своим советом… Неудобно сидеть, я вам объясню, вы же не жили в ту эпоху – я жил! Большой турнюр – вы же не можете сесть! Турнюр – это драпировка на ягодицах ниже талии – красиво я объяснил? Если вы сядете на турнюр, то он… в общем, вся красота ушла. Нет, можно, но сидеть надо уметь. Есть такие карикатуры, когда муж спрашивает жену – Дорогая, ты не хочешь присесть? – Очень хочу, но портной не велел. Не в этом платье… Поэтому женщины, когда подходили к стулу, делали ноги так (Показывает), а потом садились вот так, на бедро (Садится почти полулежа, на бедре) – видите, здесь у меня турнюр, а здесь у меня ножки,здесь вы облокачиваетесь – турнюр спасен! Сначала сделали короче, трен убрали – 1870-е годы с треном, 1880-е уже без трена. Ну, еще бы – всю грязь на улицах подметать – не забывайте, ведь все платья были в пол. Конечно, выхлопных газов не было… но был навоз от лошадей, навоз-то был везде, все улицы всех городов мира пахли навозом в девятнадцатом веке – ну представьте, лошади-то ходят везде… И платьями женщины подметали всё – вот так он и умер…»
Все даты в формате GMT
0 час. Хитов сегодня: 0
Права: смайлы да, картинки да, шрифты да, голосования нет
аватары да, автозамена ссылок вкл, премодерация вкл, правка нет
красиво, строго, утонченно, изысканно..... 
- участник сейчас на форуме